Clases de: Técnica Vocal e interpretación, a cargo de Nicolás (cantante lírico).

Conoce más acerca de Nicolas

• ¿Desde cuándo tienes esta pasión por la música y más concretamente por tu instrumento preferido?

  Empecé a estudiar técnica vocal a los 6 años, cuando cantaba en el coro de niños estable de mi ciudad natal. Desde entonces me dedico a entrenar y a trabajar como cantante.

• ¿Qué canción podrías escuchar en bucle siempre con el mismo entusiasmo (sin volverte tarumba)?

  Somewhere over the rainbow, de El Mago de Oz. Además de que me provoca enorme placer cantarla. También las canciones italianas, o francesas de Piaf. Los negro Spirituals me encantan. Mi gusto musical es variado, pero principalmente me atraen aquellas piezas que entran dentro de la ópera, el pop lírico, y lo melódico.

• Cuéntanos la clase más difícil que has tenido o la más sorprendente.

  La clase más difícil es la que el alumno no sabe qué le gusta cantar y también aquellas personas que llegan con una autoestima muy baja debido a que les han dicho que no sirven o no pueden cantar. Es difìcil trabajar con ellos, porque en paralelo al proceso de desarrollo técnico debo ayudarlos desde un lado más emocional y psicológico.
  
  Lo más sorprendente ha sido una alumna que empezó hace ya 2 años y cuando llegó la primera clase ni siquiera afinaba. Hoy, no sólo es mi alumna más aplicada, sino que ya está cantando canciones de musicales con una afinación hermosa que ha logrado en base a la persistencia.

• Según tu opinión, ¿cuál es el instrumento más difícil de tocar? ¿Por qué?

  La voz propia. Porque los demás instrumentos se pueden "tocar" y "manejar", percibir... El propio sonido es interno, y está sujeto no sólo a saberes técnicos, sino a complejos vocales, a inseguridades emocionales y por supuesto a los cambios de estado. La voz, sin dudas, exige un conocimiento fino por parte del ejecutante, que es uno mismo, para poder ser "cantada" sin esfuerzos.

• Según tú, ¿cuáles son las claves del éxito? (descartando la de sol y la de fa)

  Sin dudas la insistencia. Porque se puede tener talento, pero si falta la voluntad o no se tiene deseos de avanzar y seguir conociendo, el límite se hace muy explícito.

• Cita 3 músicos con los que te morirías por hacer un dueto en un bar a las 2 de la mañana y por qué.

  Andra Bocelli, porque lo sigo desde que lo conocí cantando "Vivo per lei" allá por 1997 y me dije: "Yo quiero hacer ese estilo de música".
  Katherine Jenkins, porque siento que podríamos hacer un hermoso dueto, y porque me parece bellísima su voz y su personalidad.
  Christina Aguilera, porque simplemente me encanta lo auténtica que es en su sonido y en la expresión vocal.

• Cuéntanos una anécdota relacionada con tu trabajo como profe o que tengas de la época como alumn@.

  De mi época como alumno -sigo siendo uno, pues continúo formándome- recuerdo en particular una vez que a mi profesora le dije: "no puedo, no puedo" y ella cerró el piano y agrego: "Si vos no podes, yo tampoco".
  Y ahì entendí que es de a dos, y es maravilloso cuando eso se produce, porque se ve el avance, la confianza.
  Recuerdo con mucho cariño a todos mis maestros.

• ¿Cuál es tu táctica para que tus alumn@s te consideren tod@ un/a Superprof?

  La paciencia, saber llevarlos hacia sus zonas incómodas con entendimiento y sin forzar sus tiempos.
  Es importantísimo entender que el tiempo es lo único "estable" dentro de la clase. Se atraviesa un proceso que puede durar años desde un lugar de expectativa, pero también de saber calmar la ansiedad y esperar para que el sonido salga adelante; porque lo hace, pero para eso es necesario comprender que no hay clases mejores o peores, sino que -como todo proceso- requiere de paciencia para su construcción.